Zhostovo paplātes: vēsture un funkcijas

Mazais Zhostovo ciems, kas atrodas netālu no Mytishchi, kļuva pazīstams ārpus Maskavas reģiona (un pat Krievijas), pateicoties unikālai, krāsainai, atpazīstamai glezniecībai desmitiem saistītu virzienu vidū. Zhostovo paplātes - viens no krievu tautas mākslas simboliem. Tā radās 19. gadsimtā, to varēja saprast daudzu priekšlaicīgas pazudušo amatniecības skumjš liktenis, bet Zhostovo glezna joprojām dzīvo šodien.

1825. gadā ciemata meistari Vishnyakovs, grāfa Šeremetjevas dziedātāji, mācījās rūpnīcā, kurā viņi strādāja, metālapstrādes un papīra-mâché dizaina tehnoloģiju. Tātad Trīsvienības pagasta ciematos un ciematos parādījās darbnīcas, kas ražoja krāsotus papīra-laku lakotus produktus.. Ir vēl viena versija: miniaturists Vishnyakov, galvaspilsētas rūpnīcas īpašnieks, sāka slaveno tirdzniecību.

Neskaidrības, kas radās vārdu dēļ, neļauj mums droši pateikt, kas kļuva par slaveno Zhostovo paplātes senču. Taču mākslā ir jēdziens, ko var saukt par "radošuma nobriešanu". Tātad, pašā Trīsvienības pagastā, vairākās tās apmetnēs tika radīta atmosfēra, kas radīja unikālu radošu virzienu. Un tas vairs nav tik svarīgi, kas bija pirmais: Vishnyakov brāļi, kuri paši bija iegādājušies savvaļā, vai miniaturists ar tādu pašu uzvārdu.

Zhostovo kuģis ir interesants, jo kapteiņiem nebija paraugu, viņi rakstīja pēc iztēles, improvizējoši. Bet aiz šīs improvizācijas bija skaidra izpratne par noteikumiem un pilnveidota tehnika. Godīgi sakot, ir jāuzsver, ka trauku krāsošanas motīvi tika uzņemti no Tagil mākslinieku Zhostovo meistariem. Tagil zveja ir gadsimtu vecāka par Zhostovo, un to raksturo tāda pati paplātes apdare.

20. gadsimtā Novoseltsevskajas darbaspēks tika izveidots Novoseltsevā, vienā no Mytishchi rajona ciematiem. Uzņēmums ražoja metāla paplātes ar laku pārklājumu. Divus gadus vēlāk tika izveidotas vēl divas filiāles Zhostovo - Zhostovskaya Labor and Special Kustar, kam sekoja Lakirovshchik un savs darbs (tikai Troitsk). 1928. gadā viņi visi apvienojās vienā sistēmā.

Ciemata ģeogrāfiskais novietojums bija mākslinieku rokās: viņi bez starpnieku pakalpojumiem varēja pārdot preces Maskavā. Tāpat bija ērti iegādāties izejvielas darbam. Tajā pašā laikā pirmie padomju gadi Žostovas meistariem nebija viegli: laiks mākslai bija sociālisma reālisms un naturalisms, tradicionālie kuģi kļuva nenozīmīgi. Bet māksliniekiem izdevās saglabāt virzienu, interesi, kas parādījās Hruščova „atkausēšanas” laikā. Krievu darbi nonāca starptautiskās izstādēs, un ārējais pieprasījums izraisīja lētu suvenīru masveida ražošanu.

Žostovas glezniecības galvenais motīvs bija ziedu pušķis. Radošajā virzienā ir skaidrs ziedu formas un dekoratīvās kopienas reālā rakstura kombinācija, kas ir līdzīga tradicionālajai rokām apgleznotai gleznai, kas rotā vērpšanas riteņus, lādes un tuyasochki. Šāda ziedu pušķa lēmuma pieņemšana ir ilgstoša dekoratīvo shēmu attīstība, tās var redzēt kā dārza ziedu komplektu - tas ir saliktais pušķis, rozes pušķis, ģerbonis un vainags.

Zhostovo darbiem ir divas galvenās iezīmes.

• Spilgtas krāsas. Tradicionāls melns fons, bet ar to parādās zilas, zaļas un sarkanas versijas. Gar paplātes malām - gaiši savīti ziedu rotājumi.
• Tehniskums, tradicionālais zīmēšanas modelis. Mākslinieks strādā ar plašu suku - prasmīgi ieskicē kompozīciju uz pašas paplātes. Strādājot, viņš nodrošina, ka ziedu attēls ir diezgan izteiksmīgs, kā arī krāsainu plankumu ritmiskā atrašanās vieta.

Darbojas meistaru birstes un eļļas krāsas. Krāsu tradicionāli atšķaida ar linsēklu eļļu, otas mazgā terpentīna šķīdumā. Katram māksliniekam ir bagātīga otu kolekcija: no plānas, ar biezu adatu līdz lielākajiem. Un katrs suka darbojas pats.

Šodien ražotie produkti tiek apzīmogoti ar profesionālām presēm, kas ļauj jums iestatīt produktu jebkurā formā. Ja tukšais paraugs ir apzīmogots, tad sākotnēji skice tiek zīmēta ar trafaretu, un tad tā tiek izgriezta un izvilkta uz elektriskā preses.

Bet ir arī ekskluzīvi pasūtījumi, un pēc tam kapteinis manuāli liek rīkus. Koval ieņem dzelzs loksni, izņem formu ar īpašām šķērēm, tad izspiež formu un izvelk to. Produkta mala ir velmēta, stieple ir piestiprināta pie tā, kas dod izstrādājumam reljefu un tajā pašā laikā stiprina to. Protams, roku kalts produkts būs ļoti dārgs.

Zhostovo paplātes var būt:

• kārta;
• ovāls;
• ģitāra;
• astoņstūra;
• taisnstūrveida (bieža izvēle);
• spārnotais (ar izliektām malām);
• kopā.

21. gadsimtā vairs netiek ievērota stingra kanonizācija, kad fonam jābūt skaidri melnam un ne vairāk. Sudraba, sarkanās un malahīta fona krāsas vairs nav negaidītas attiecībā uz Zhostovo paplātēm. Bet ziedi paliek galvenais kuģu modelis. Žostovisti tēma bija no Urālu meistariem, kuri arī mākslinieciski interpretēja lauka skaistumu un dārza ziedus.

Krāsotās paplātes Zhostovo stilā ir daudz atpazīstamas nianses.

• Kompozīcijas centrs ar lieliem augiem, tā pat ar šādu panache, it kā zieds aug no paplātes vidus. Gar malām - ziedi mazāki.
• Galvenā druka ir ziedu pušķis vai ziedu vainags, Obligātie un ziedu rotājumi, kas atšķiras no sarežģītības.
• Krāsu izvēle pēc autora personīgā lēmuma. Katrs mākslinieks, kas attēlots uz paplātes, bija ziedi, kas viņam patika.
• Moderns tematu un modeļu paplašinājums. Šodienas Zhostovo glezniecības meistari glezno klusās dabas, putnus, dzīvniekus, ainavas un dažādus tematiskus attēlus.

Radošums ir dzīves process. Mūsdienu meistari, kas turpina un slavina izcilo virzienu, meklē jaunas idejas (formas, rakstus, krāsas). Tas nav pretrunā ar kanoniem, bet attīsta Žostova glezniecību, daļēji to iemieso faktiskajos radošajos izmeklējumos, nekādā veidā depersonalizējot, neatņemot personību.

Bet no oriģināla var atšķirt viltus.

1. Tās ražotnes zīmoga logotips, kas to ražoja, noteikti ir uz šī produkta.
2. Viltus paplātēs var būt asas malas, bet patiesie meistari nekad nepieļaus šādu trūkumu - malas noteikti tiks velmētas. Malu apstrāde ir nepieciešama ne tikai no mākslinieciskā viedokļa, bet arī, lai paplāte iegūtu spēku.
3. Šis paplātes ir diezgan biezs: viņam jābūt tādam, lai saglabātu samovaru un ēdienus, kas tiek pasniegti kopā ar viņu. Ja uz paplātes ievietojat kaut ko smagu, bet viņš saliekts - tas nav īsts Zhostovo produkts.
4. Šajā paplātē ir spoguļa virsma. To atkārtoti gruntē, katram slānim jābūt pulētam. Un lakas uz virsmas uzliek vismaz divus slāņus, katrs no tiem ir pulēts. Var teikt, ka Zhostovo paplāte viss atspoguļojas kā spogulī. Un, ja tas nenotiek, tas nozīmē, ka lakošanas stadija tiek izlaista, kas var būt tikai viltota.
5. Ideāla tehnika. Šajos kapteiņos nevar būt līkumainas līnijas, blāvas krāsas, izplūdušais zīmējums. Tas ir nepieņemami, viss ir jāatbilst standartam un tradīcijām.

Šā iemesla dēļ produkts, kas ir pārāk lēts a priori, nevar būt Zhostovo paplāte. Šāds daudzpakāpju smags darbs ar labi pārbaudītu kvalitātes kontroli nav lēts, bet tas kalpos daudzus gadus.

No Zhostovo paplātes gleznas izceļas arī tā slāņojums. Pirmais slānis ir pārklājums. Balinātās krāsas kapteinis krāsu plankumus, pumpurus un lapas izplata dažādās kompozīcijas shēmās. Katrai vietai vajadzētu atrast savu vietu, nevis atkāpties no autora nodoma.

Pēc tam sākas žāvēšana, un pēc žāvēšanas kapteinis pāriet uz otro posmu, toni. Caurspīdīga krāsa glazūras māksliniekam liek tumšus, mazākus ziedu elementus.

Nākamo soli sauc par blīvi, kura laikā autors sagatavo gaišas zonas ar blīvu un necaurspīdīgu krāsu. Tad tas notiekturklāt katrs kapteinis ir autors: viens ir mazs, un viens ir plašs. Spīdumu var salīdzināt ar mūzikas ritmu.

Nākamais solis ir zīmējums. Kapteinis vērš vieglas ziedlapiņas malas, brošūru malas, ziedus, pumpurus. Piemēram, “sēklu izgatavošana” nozīmē reģistrēt mazākās detaļas pumpuros / ziedos. Tālāk nāk saistošs: maigi nezāles, kas aizpilda tukšās telpas starp elementiem, padara kompozīciju vienotu un harmonisku.

Šajā posmā paplātes glezna faktiski beidzas: paplāte tiek žāvēta un nodota dekoratīvajam.

Ja mēs ieskicēsim darbu pie paplātes, tajā būs vairākas darbības.

1. Vāja bāzes krāsa kapteinis zīmē ziedus un citus kompozīcijas komponentus.
2. Pēc tam mākslinieks strādā uz caurspīdīgām ēnām. Šajā posmā tiek veidotas ziedkopas un brošūras.
3. Krāsas izmantojot apdares nokrāsu.
4. Pēc žāvēšanas autors uzliek attēla atspīdumu, kas dos tam lielāko daļu.
5. Smalka suka Autors izstrādā mazāko informāciju par darbu, kas to papildina.
6. Darbs notiek uz fona.
7. Paplātes malām tiek izmantots ornaments. - parasti tie ir ziedi vai ģeometrisks attēls. Šī procedūra tiek uzskatīta par apdari, bet joprojām nav iespējams uzrādīt Zhostovo paplāti bez tās.

Šodien nav nepieciešams attālināti izprast izcilības Zhostovo amatniecības noslēpumus. Maskavā atvēra vienīgo studiju Zhostovo, kur labākie meistari māca ikvienu.

Jūs varat apskatīt tuvāk paplātes ražošanas procesu tālāk.