Aivazovskas muzeja apskats Feodozijā
Ne visi mākslinieki, kuru vārdi tagad ir gatavi savākt talantu cienītājus savu darbu izstādē, izjuta sevi kā pilnvērtīgu radošo dzīvi. Kā teica Balzacs: „Slava ir mirušo saule”, diemžēl šos vārdus var attiecināt uz māksliniekiem, kuriem ir nomācoša frekvence.
Tomēr starp augsta profila nosaukumiem ir tie, kas viņu dzīves laikā nebija tikai pieņemti, bet visādā ziņā respektēti, komerciāli veiksmīgi un tos atzina kolēģi un gleznu fani. Viens no šiem māksliniekiem - Ivans Konstantinovičs Aivazovskis.
Ja jūs dodaties uz Feodoziju, noteikti apmeklējiet viņa vārdu.
Kas ir interesants muzejs?
Šodien kapteiņa gleznas var redzēt galvenokārt savrupmājas otrajā stāvā. Protams, katrs otrais muzeja apmeklētājs Feodozijā ierodas šeit, lai aplūkotu mācību grāmatu "Devītais vilnis", iespējams, galvenā kapteiņa vizītkarte. Bet šis attēls atrodas Krievijas Krievu muzejā Sanktpēterburgā. Bet darbs „Starp viļņiem”, ne mazāk spēcīgs un ambiciozs, lepojas ar vietu Theodosia Gallery. Starp citu, viņš radīja savu gleznotāju 80 gadu vecumā.
Muzejā ir aptuveni 400 kapteiņa darbi, un kopumā šeit ir vairāk nekā 12 tūkstoši eksponātu. Ne mazāk interesanti apmeklētājiem būs aplūkot Aivazovskas ģimenes mājsaimniecības priekšmetus, viņu personīgās mantas, fotogrāfijas.
Muzejs dzīvo: katru gadu daudzi tūristi cenšas apmeklēt slavenāko jūras gleznotāju. Patīk augstas kvalitātes apgaismojuma saloni. Muižā ir daudz logu, un no griestiem piekārt vecie lustras.
Ceļojums aizvedīs jūs caur galveno zāli, gleznotāja darbnīcu, māsas mājas ķermeni. Un muzejā ir slepena telpa, jūs varat doties tur par samaksu. Aivazovskas personīgās mantas tur tur: īstu molbertu, personīgo piezīmju grāmatiņu utt.
Muzejā ir attēls, kas rada vislielāko interesi. Viņa nekad neatklāj, to glabā telpā, kur nav dienasgaismas. Audekls tiek saukts par "Aleksandra III nāvi". Lai to aplūkotu, jums būs jāatstāj daudz naudas muzeja attīstībai.
Ir galerijā un pēdējā darba Aivazovsky, sauc "Kuģa eksplozija", viņa palika jūras gleznotāja birojā uz molberta. Tas ir aizkustinošs, sirsnīgs žests - katram apmeklētājam ir iespaids, ka kapteinis ir ārā, bet gatavojas atgriezties darbā.
Interesanti, ka veiksme zināmā mērā pavada mākslinieka darbu un pēc viņa nāves. Nacistu okupācijas laikā muzeja darbi varētu viegli izzust, bet tie tika nosūtīti uz Erevānu laikā un pēc kara visi evakuētie darbi atgriezās dzimtenē.
Muiža ir piemineklis māksliniekam, kurš labprāt fotografēja tūristus.
Galerija šodien
2019. gada aprīlī galerijā tiks atvērta izstāde “Rietumeiropas grafika”. Muzejs ir atvērts katru dienu, izņemot trešdienu, plkst. 17.00. Galerija tiek slēgta. Pilna biļete pieaugušajiem maksā 300 rubļus, un pensionāri, studenti un bērni iekļauj muzeju par puscenu. Ja jūs esat grupa (ne vairāk kā 10 cilvēki), kas vēlas apmeklēt ekskluzīvu gleznas „Par Aleksandra III nāvi” izstādi, tad jums būs jāmaksā 3000 rubļu, un šajā gadījumā nav privilēģiju.
300 000 apmeklētāju ik gadu apmeklē muzeju. Uz galerijas pamata regulāri tiek rīkotas lielas zinātniskās konferences un klasiskās mūzikas festivāli. Muzejs atrodas: ul. Galerija, māja 2. Netālu no dzelzceļa stacijas.
Kompleksa īpašums
Izstāžu komplekss ir strukturēts tā, ka apmeklētājs redz attēlus to rakstīšanas secībā. Tas parāda ne tikai mākslinieka radošo veidu, bet arī viņa prasmes attīstību. No audekla līdz audeklim, gleznotājs kļuva precīzāks detaļās, gaismas pārraides metodēs, strādājot ar krāsu un kompozīciju. Šāda izstāžu struktūra ir noderīga iesācējiem.kas var arī atrast labāko teorētisko zināšanu ilustrāciju.
Galerija ir arī vieta, kur rūpīgi tiek glabāti Aivazovskas sekotāju un studentu darbi. Šeit jūs varat apskatīt Arkhip Kuindzhi, Adolf Vessler, Mihail Latri gleznas.
Ir muzeji, kuru semantiskais centrs ir divi vai trīs slaveni darbi, par kuriem tūristi ceļo no tālienes. Bet galerijā Aivazovskis, neskatoties uz izcilajiem, neprasot pārstāvību gleznu mīļotājiem Sv. Jura klosteris, jūra. Koktebel "," Sevastopole " un nepabeigtā “Kuģu sprādziena” ir daudz mazāk slavenu darbu. Un tos nevar saukt par sekundāriem.
Muzeju kompleksa kolekcijā 12 000 eksponātu - tas patiešām ir galerijas īpašums. Daži tūristi ir vīlušies, ka bēdīgi slavenais “devītais vilnis” nav muzejā. Bet daļēji to var kompensēt Maximilian Voloshin un Lev Lagorio mākslinieciskie eksperimentikā arī gleznainas, ievērojamas Rietumeiropas skolas jūras gleznotāju audekli.
Seascapes
Pilns muzeja ekspozīcija parāda Aivazovskis kā entuziasmu, enerģisku personu, kurai ir izdevies realizēt diezgan daudzas iniciatīvas savā ilgajā un auglīgajā dzīvē. Bet, pat ja jūs esat pārsteigts par savu darbu ārpus jūras gleznotāja statusa, ja mājās ļoti patīk atmosfēra, izstādes, kas runā par mākslinieka dzīvi, jūras ainavas joprojām ir priekšplānā.
Tie, kas iepriekš redzējuši tikai slaveno gleznu reprodukcijas, noteikti būs pārsteigti. Live tie izskatās vēl lielāki, laikmetu veidošana. Smagā rāmī dekorēti, tie nodod elementu spēku: neizbēgamu un uzvarošu, nojaucot visu savā ceļā.
Nav iespējams salīdzināt pat ar izcilu māksliniecisko fotogrāfiju: šķiet, ka slavenais jūras gleznotājs ir izskaidrojis savu vizuālo analizatoru vislielākajā skaidrībā - ūdens nokrāsas mainās ar satriecošu krāsu atšķirību. No tīra, gandrīz nevainīga debess zila līdz dziļjūras atklātajai melnajai mutei. Un katrai ainavai ir savs noskaņojums, pats solījums.
Dažas reprodukcijas skatītājam šķiet drūmas, bet, redzot tās dzīvas, netiek novērtēta drūma un nekādā gadījumā nevienādība, bet mazākās detaļas par dabas piemēriem, kas no mākslinieka acs un sirds. Lai to rakstītu, jums ir ne tikai jābūt uzmanīgiem, lai varētu strādāt ar laipni, jums ir jābūt dzimušam šajās daļās. Individuālie darbi ir milzīgi un emocionāli lieli.
Ir grūti salīdzināt šos pamatdarbus ar kaut ko. Galerija neizskatās kā māja, kurā eksponētas tikai dažas no pirmajām gleznu nozīmēm: muižai pietiekami lielās zāles lieliskā un lieliskā darbu izvēle iespaido tūristus.
Mājas vēsture
Plašā, divstāvu mājā, kur atrodas jūras gleznotāja muzejs, tiek novērtēts itāļu arhitektūras stils. Šis nams Ivans Konstantinovičs, jo to ir viegli uzminēt, būvēts pēc viņa paša projekta. Šī mākslas galerija, kas novēlēta pilsētai, kļuva par valsts muzeju 1920. gadā. Taču muzeja vēsture nav visvienkāršākā un pārticīgākā. Gados, kad valsts mainījās, šeit atradās Sarkanās armijas un jūras kara flotes galvenās mītnes un nodaļas.
Protams, ar šādu apkārtni ne visi kapteiņa darbi izdzīvoja.
Gleznotāja māsas māja
Kā muzeja apmeklētājs noteikti atradīsieties Ekaterina Konstantinovna Aivazovsky mājā. Tas nav tikai papildinājums galvenajai iedarbībai, tā ir svarīga tās sastāvdaļa. Armēņu ģimenēs bija tik ierasts, ka apkaimē apmetās tuvi radinieki.Jo blakus brāļa mājai ir Katrīnas savrupmāja.
Ja jūs vēlaties redzēt, kā klasika strādāja pie bībeles un mītiskām ainām glezniecībā, lūdzu, apskatiet šeit. Aivazovskas māsas muižā muzeja organizatori nolēma atklāt mākslinieka audekli, abstrakti no jūras priekšmetiem. Tie ir attēli, kas apvieno reliģiskas tēmas, Bībeles priekšmetus.
Un par ievērojamu apmeklētāju skaitu Ekaterina Konstantinovna mājas ekspozīcija izrādās interesantākā ekskursijas daļa. Daudzi atklāj lielo "jūru dziedātāju" kā daudzveidīgu radītāju, kurš spēj mākslinieciski pārdomāt reliģiskās un filozofiskās tēmas.
Ekskursijā apmeklētāji redz citu Aivazovsku: personu, kurai ir godprātīga attieksme pret kristietību (starp citu, viņa brālis bija arhibīskaps). Tātad mākslinieka māsas savrupmājā var redzēt ne tik slaveno „Lūgšanu par bļodām”, „Pastaigas uz ūdeņiem”, „Kristību” un pat autora redzējumu par “Pēdējo vakariņu”.
Maz biogrāfija
No skolas, iespējams, visi atceras, ka Aivazovskis ir mākslinieks, kurš neticami precīzi nodeva jūras ainavas uz audekla. Papildus lielajām gleznām, kas veltītas ūdens elementam, viņš rakstīja Ivans Konstantinovičs un galvenās kaujas ainas, Bībeles ainas un pat portretus. Un mākslinieks varēja sevi saukt par mākslas kolekcionāru un patronu.
Klasiskais nosaukums ir Hovhannes Ayvazyan, un tas ir slavenākais mākslinieks ar armēņu saknēm. Viņa biogrāfija ir unikāla. Bērnībā zēns parādīja ne tikai mākslinieciskās spējas, bet ir zināms, ka viņš pats iemācījās spēlēt vijoli.
Varbūt Aivazovska mākslinieciskais talants nebūtu tik spilgti atklājies, ja kopš bērnības zēns neizstrādātu jutekļu prasmes un skaistuma sajūtu, spēlējot vijoli.
Izcilu mākslinieku aizstāvēja Nikolajs I. Man bija paveicies strādāt ar Aivazovsku Itālijas dienvidos - šie radoši gadi bija īpaši auglīgi. Kritiķu un komerciālo panākumu entuziasms nav apiet jūras gleznotāju. Viņa darbam tika piešķirts Ivans Konstantinovičs Parīzes Mākslas akadēmijas zelta medaļa.
Reiz, kad mākslinieks bija 27 gadus vecs, viņš brauca uz māju uz kuģa, Biskajas līcī kuģis nokrita vētrā, gandrīz nogrima - Parīzes laikrakstos parādījās aizmiršana par krievu gleznotāja nāvi. Viņi saka, ka viltus ziņojums par nāvi sola ilgu mūžu - Aivazovskis dzīvoja 82 gadus. Interesanti, ka, būdams 75 gadus vecs, Ivan Konstantinovičs un viņa sieva apmeklēja Ameriku, un tas bija XIX gs. Beigās.
Theodosius mūžīgi
Aivazovskim bija daudz laika, kur viņš dzīvoja: viņš studējis Sanktpēterburgā, komandē Itālijā, bija Parīzē, Portugālē, Spānijā, Ēģiptē, Konstantinopoli, Kaukāzā. Starp citu, kapteinis bija reālā slepenā padomdevēja rangs, kas bija vienāds ar admirāla rangu, un 1864. gadā mākslinieks saņēma iedzimtu muižnieku.
Neskatoties uz šādu plašu ceļojumu loku, Ivans Konstantinovičs teica: "Mana adrese vienmēr ir Feodozijā." Un tie nebija tikai vārdi. Aivazovskis nodarbojās ar viņa dzimtajām lietām ar visu dedzību, sirsnīgu vēlmi organizēt dzimteni, lai uzlabotu viņa mūžīgās mīlestības vietu.
Pilsētā kapteinis atklāja mākslas skolu un mākslas galeriju. Feodozija un līdz šim ir attēla kultūras centrs Dienvidkrievijā. Pateicoties Ivan Konstantinovičam, pilsētā parādījās koncertzāle, un tika organizēta bibliotēka. Ar savu naudu, gleznotājs uzcēla Kaznachejeva, kurš tajā laikā bija Theodosia mērs, atmiņas atmiņu.
Diemžēl pagājušā gadsimta 40.gados strūklaka tika zaudēta.
Mākslinieks bija aktīvi ieinteresēts arheoloģijas jautājumos, viņš personīgi pārraudzīja kurgana izrakumus, un šajos izrakumos atrodamie individuālie objekti ir šodien Hermitage. Turklāt, Aivazovskis kļuva par dzelzceļa "Theodosius - Dzhankoy" celtniecības iniciatoruViņš arī atbalstīja Feodozijas jūras ostas paplašināšanu, un Krimas lielākā ostas osta patiešām bija Feodozijā.
20 gadus pirms 19. gadsimta beigām mākslinieks savā mājā atklāja izstāžu zāli. Tur viņš izstādīja gleznas, kuras, pēc viņa domām, nekad nedrīkstēja atstāt Theodosia robežas. Pabeigta izstāde un vēl nepabeigtais darbs.
Tajā gadā radītā galerija, sava zemi veltīta dēls, sagaidīts viņa mīļotajai pilsētai.
Ziņkārīgs ir fakts, ka, lai gan ne visinteresantākajos toņos, bet Čehovs rakstīja par Aivazovski, no tā izriet, ka šīm divām klasikām bija iespēja satikties. Anton Pavlovich bija pārsteigts, ka tad, kad viņš personīgi tikās ar Puškinu, Aivazovskis neizlasīja vienu no savām grāmatām. Un es vispār nezinu grāmatas. Bet pat memuāri saka: interesanta persona bija Ivans Konstantinovičs, dzīvs, aktīvs, ar savu viedokli, ļoti enerģisks viņa cienījamajam vecumam.
Diezgan pamatoti, Ivans Konstantinovičs Aivazovskis kļuva par pirmo Feodozijas pilsētas goda pilsoni. Tāpēc katram slavenā dienvidu kūrorta viesim ir jāvērtē izcilā viņa laikmeta cilvēka atmiņa un jāapmeklē Aivazovskas muzejs Feodozijā.
Nākamajā video skatiet muzeja Aivazovskis pārskatu Feodozijā.
